专家访谈

“设计者说” ∣ 邱春瑞:设计是不断地自我发现和改变

发布时间:2022-05-20 17:05:38

【本期人物简介】

微信图片_20220520165709.png

邱春瑞,台湾大易国际设计事业有限公司创始人、总设计师,“心+”设计学社创始会员。国际室内建筑师/设计师联盟理事(IFI)、国际室内装饰协会理事会成员(IFDA)、中国室内装饰协会专业委员会会员、中国建筑装饰协会软装陈设分会专家、深圳市室内设计师协会常务理事。

代表作品有西安时代酒店、珠海莲邦广场艺术中心、中信惠州汤泉龙泉居温泉会所、新疆昌吉农科展示中心等,受到业界极高评价。先后荣获2018“中国设计品牌·十大领军人物”、2016 IF Design Award(德国IF设计大奖)、2015 APDC亚太室内设计精英邀请赛商业空间类金奖、2015加拿大GrandsPrix Du Design商业展示类特别奖、2014 Red-dot Awards(德国红点奖)、2014-2015中国室内设计年度封面人物等多个奖项。

【本期导读】

邱春瑞先生以20多年的个人成长历程为出发点,说出了自己的观点——设计,是不断自我发现和改变的过程。他详细诠释了设计需要站立在传统文化这一基准参考点上,并用现代技术去表现传统文化,用科学的技术去实现后现代设计这一未来趋势。

设计师,应该是一个“胖子”

邱春瑞先生说,设计不是把书一翻说“我就要这个”,“量身定做”的才叫设计;同样,设计更不是靠一时的灵感就能创造出一个完美的方案,必须拥有足够深厚的积淀。作为一个优秀的设计师,知识面一定要广,要懂很多东西,才可能把不同的项目发挥得很好。

在他看来,设计师要走出一个宽度,而不是一个高度。如何更好地理解宽度与高度,邱春瑞先生巧妙地举了一个例子。20岁的设计师需要做什么? 答案显然不是赚钱,而是如何累积能量,如何学习,像海绵一样去吸收外界的“水分”,让自己变成一个腹中有“物”的大胖子,而不是简单的不停歇往高处前行。

他补充道,20岁的时候,一个小小的决定可能就会影响一个人直到80岁。对任何人而言,10岁要知道克制自己、20岁需要学习、30岁要有点成绩、40岁要有自己的事业、50岁要成为这个社会的保障、60 岁以后才能够真正好好的过丰富的一生。因此,20岁对后面的人生起着至关重要的作用,而20岁,恰好又是一个人可以无休止吸收外界“水分”的黄金年龄期。

如何理解“设计是不停的自我发现与改变”?邱春瑞先生说,发现与改变本身就是创意的来源,而每一个在做的项目都是在为下一个作品做准备。自我发现的意义在于如果不能从一个案例中发现问题存在的可能,就无法更进一步的提升自己的高度。

“做设计一定要有想法,用想法去影响你的行为”,他说,一流设计师玩光影 ,二流设计师玩造型,三流设计师玩色彩,不入流的设计师在做美工。因此,做一流的设计师,就要从多元化的角度出发,尽量去尝试不同的想法,然后不断完善作品。

艺术是放的,设计是收的

在讲简约主义时,邱春瑞先生指出,艺术是一种感性行为,而设计是一种理性行为,设计的过程中尽量不要放多余的元素,也就是摄影艺术中常说的“减法”。从根本上讲,艺术是放的,设计是收的。设计过程中,一方面要以艺术为出发点,另一方面要用设计的方式结尾,必须在众多东西中做出选择,而这个过程就是设计。

邱春瑞先生认为,自我发现是一个设计师将能量爆发的必要过程。他强调,从技术上比较,设计师从业的前10年内,每个人掌握的知识差距并不会很大。但几十年后,差距就会逐渐变得明显。造成差距的根本原因就是心灵活动。我们要学会做庙里的扫地僧,将个人所学忘记,转而追求设计的最高境界,其实就是将自己的主观意识归零,人生来来去去,无非就是一个大智慧,这也是禅宗的最高境界。

从世界通行规律看,一个设计师不到40岁,是不太可能成熟的。因此,邱春瑞先生也提出了自己第一个担忧:现在很多平台鼓励青年设计师站出来,但他们其实还很不成熟,经验和知识面也远远不够,因此要注意谦虚,不要张牙舞爪。目前,针对80后、90后设计师的活动很多,这是好事也是伤害,因为拔苗助长足以毁掉一个有天分的设计师。

第二个担忧:对青年设计师而言,奖项既是利器也是凶器。获奖,说明设计师有天分和资质,但如果不够谦虚就一定会完蛋。就像前文说到的海绵,年纪轻轻就已经把水吸满了,还怎么吸收其他营养?因此,设计师必须吸收到80岁才对。

中式设计,把传统文化融入现代设计

中华传统文化既有一个很长的时间跨度,还有从东到西、从南到北大的地域跨度,此外,还包含民族的多样性,中国有56个民族,仅仅说汉族才是中式是不客观的。

做设计时,邱春瑞先生很喜欢将少数民族得文化元素放在作品里面,他说道:“你会发现少数民族的文化元素在其中很精彩,因为少数民族的文化是与汉族文化共同成长的,彼此是不能孤立存在的。”

他在总结设计经验时说,最有效的方法就是把符号化的东西去掉。传统文化是一个基准参考点,我们要站在这个参考点上往前发展。他举例说,唐朝会站在汉朝的基准点去做设计,宋朝的会站在唐朝的基准点做设计,而明朝会站在元朝的基准点去做设计,作为炎黄子孙,只有把这个参考点铭记在心,才能继续往前走。

邱春瑞先生表示,要用现代技术去表现传统文化,这样才是做中式设计的意义。很多人将他的作品说成是新中式,中式设计还有新和旧之分吗?邱春瑞先生的答案是没有。他说,我们活在当下,应该用当代中国人的语言词汇和当下的知识看待自己的文化。

邱春瑞先生认为,简约主义的本质是对线的运用,但并非只是一根线。线的始端代表着出处,即文化根基,末端代表着想法和创意。显然,不同的时代,中式设计的表现方式也是不一样的。如果只是把祖先的东西搬来,刷刷油漆,这不叫中式。每个人心里面都有个中国和喜爱的中华文化,正确欣赏中华文化,才能将中国的艺术运用得出彩。

科学技术,实现后现代设计的法宝

“室内设计是建筑设计的延伸”,这是邱春瑞先生从事室内设计20余年一直坚持的设计理念。他认为,建筑设计师在设计的时候,就应该考虑到室内空间该如何用巧妙的手法和建筑统一起来,而室内和室外并不是两个独立的个体,这样才能符合审美需求。

邱春瑞先生说,室内设计行业在台湾的发展要早于内地,“不是我们比内地的设计师聪明,而是我们早了一步。因为20年前我们就看到市场怎么发展,台湾也是中国,心态都差不多,所以每次我们的预测都那么准。”

他认为,内地的室内设计行业现在处于战国时代,可谓群雄四起。市场需求大,还有很多城市没有被开发,他甚至认为这种市场在未来五十年都将被看好。

谈到未来设计的趋势,邱春瑞先生说,未来的家装一定会被工厂取代,留给设计师的只有一条路可以走——做最高端原创设计。邱春瑞先生解释,我们的做法并不是去消灭设计师,而是让设计师更有地位。

整个社会都在改变,如何变化,如何升级,是市场上面临的问题。所以,大众必须开始适应后设计时代。艺术是提出问题,设计是解决问题,既然要做出艺术的造型,那就必须用科学的技术去实现,这就是未来设计的一个大趋势。

分享到: